יום שישי, 29 באוקטובר 2010

ניו יורק ניו יורק

 

Jamieלא מזמן גיליתי את הבלוג from me to you וכבר כמה זמן שאני רוצה לכתוב עליו. איכשהו, דווקא בגלל שהבלוג מכיל כל כך הרבה תמונות יפות, התקשתי לבחור כמה שייצגו בכבוד את הבלוג בפוסט שלי.

הבלוג שייך לצלם Jamie המתגורר במנהטן. אחרי כמה ימים של עיון מעמיק בבלוג ובתמונות אני מאוהבת בניו יורק אף יותר משהייתי קודם לכן, שכן Jamie מצלם הרבה במהטן והוא מעביר אותה בצורה מרגשת ויפה. הוספתי באופן מיידי את הבלוג לרשימת המועדפים שלי ואת מנהטן לרשימת היעדים המועדפים שלי (סתם, היא היתה שם כבר הרבה קודם).

Jamie לא חושף הרבה פרטים על עצמו, הוא מספר שהוא חובב וינטג’, ושהוא אוסף מצלמות ומכונות כתיבה ישנות ועדיין משתמש בפילים בצילומיו. 

הנה כמה תמונות מתוך הבלוג. כן, התגברתי על עצמי והצלחתי לבחור מקבץ מייצג ויפה, החלטתי ללכת על תמונות שצולמו רק בניו יורק. ככה התחשק לי.from me to you from me to you from me to you from me to you from me to youfrom me to you

אל תוותרו על ביקור בבלוג עצמו ובדקו את הקטגוריות השונות. Jamie גם מבשל ומצלם, עובד עבור המגזין Working Class Magazine, ומצלם גם מחוץ לניו יורק כמובן, בין השאר בלונדון, פריז ורחבי ארה”ב. הוא מצלם גם הרבה אפנה, ובשתי התמונות האחרונות ניתן לראות צילומים שלו משבוע האפנה בניו יורק. אני ממליצה גם לראות את הצילומים המופיעים תחת הקטגוריה At Home With בה הוא מצלם אנשים בביתם, האנשים מעניינים והבתים מעוצבים ויפים!

מומלץ בחום!

יום שישי, 22 באוקטובר 2010

להרגיש בבית

 

פצחתי בחיפושי דירה בתל אביב! חוויה מוכרת שקיוויתי שהפעם תהיה פחות קשה וטראומטית. כבר עכשיו ברור לי למה.

לאחר פשפוש רציני באתרי הדירות המציעים קופסאות סרדינים נטולות כל אופי או זכר של אסתטיקה במחירים מופקעים, החלטתי לרומם את רוחי בתמונות של דירות יפות ומעוצבות שנראות נעימות למגורים.

בעודי משוטטת בין האתרים השונים דמיינתי שאני מתעוררת בבוקר לפינות החמד של אחת הדירות הבאות.

56768525 את התמונה הזו מצאתי בבלוג הזה. לצערי הצרפתית שלי חלודה אז קצת קשה לי להגדיר בדיוק במה הוא עוסק אך מהתמונות אני מתרשמת שהוא בלוג מגוון ומעניין.

 Lonny 1את שתי התמונות האלו מצאתי דרך אתר המגזין Lonny, המגזין שהושק ב 2009 יוצא אחת לחודשיים באינטרנט ועוסק בעיצוב פנים, לייף סטייל ודקורציה והוא נוצר על ידי המעצבת Michelle Adams והצלם Patrick Cline.

האתר עשיר ומציע מידע רב דרך קטגוריות שונות ביניהן בחירת העורכים, גלריית תמונות ובלוג, כל זאת בנוסף למגזין המקוון. כמו כן, ניתן לראות את כל הגיליונות הקודמים בחינם באינטרנט ולמעוניינים ניתן לרכוש גיליונות מודפסים בתשלום.

 

 

 

Lonny 2

בתמונה הבאה ניתן לראות טפט שעיצבו John Loecke ו Jason Oliver Nixon. הוא נוצר עבור חברת HP שמשווקת שירות חדש המאפשר ללקוחות פרטיים ליצור דוגמאת טפט מותאמת אישית. הלקוחות מוזמנים לעצב דוגמאת טפט אישית לטעמם, להעלות אותה דרך אתר החברה ולהזמין אותה בגודל המותאם להם.

המעצבים סיפרו שהטפט נעשה בהשראת ביתה של Nancy Botwin הדמות הראשית בסדרה Weeds. HP wallpaperאהבתי את החלל ואת האופן שבו שילבו תמונות צבעוניות על גבי הטפט העשיר והצבעוני כשלעצמו.

ולקראת התמונות הבאות אני מוצאת לנכון להודות שלא היה קל להכין את הפוסט הזה. למרות שיש המון בלוגים ואתרים שעוסקים בעיצוב פנים ומציגים תמונות יפות ומרשימות לקח לי המון זמן להרגיש שמשהו מהתמונות שמצאתי יושב לי טוב.

ואז מצאתי את התמונות האלו, שהזכירו לי למה בעצם בחרתי לעשות את הפוסט. התרשמתי במיוחד מהצבעים העזים והלא שיגרתיים, שמצליחים לעבוד יחד בצורה נפלאה, וכן מהרהיטים והחפצים המיוחדים שמשתלבים נהדר בחלל. גם אני רוצה כזה!Elle Rusia octubre 2 Elle Rusia octubre 3Elle Rusia octubre 5Elle Rusia octubre 4Elle Rusia octubre 9

התמונות נמצאו בבלוג Dream homes המציג בתים יפים ומעוצבים מסגנונות שונים. הבלוג אמנם כתוב בספרדית אך ניתן להנות מהתמונות הרבות שמוצגות בו. אלו שאני בחרתי לצרף הגיעו במקור מהאתר של ELLE DECOR הרוסי. הייתי שמחה לקרוא עוד מידע על העיצוב ולחלוק אותו בפוסט, אך לצערי אני לא יודעת מילה ברוסית. אם משהו לפחות היה יכול לגלות לי מי הוא בר המזל שחי במקום המדהים הזה.

יום חמישי, 14 באוקטובר 2010

חיידק עיצוב

במהלך שיטוטי באינטרנט נתקלתי במעצבת ההולנדית Pieke bergmans, כשהסתכלתי על עבודותיה הבנתי שאת חלקן כבר ראיתי אך לא קישרתי את כולן אליה. היא אף הציגה השנה במוזיאון העיצוב חולון. לאחר קריאה נוספת גיליתי שהיא מעצבת (ולא מעצב כמו שחשבתי) דבר שמיד ריגש אותי, כי בואו נודה בזה it’s a man’s world.

פיקה ברגמנס היא מעצבת הולנדית, בוגרת תואר ראשון בעיצוב תעשייתי מהאקדמיה לעיצוב באיינדהובן Academy Eindhoven ותואר שני בעיצוב מוצר של הרויאל קולג’ Royal College of Art.

massive-infection-2

היא מעידה על עצמה שהיא עובדת עם חומרים שונים ושאינה נמשכת ספציפית לחומר מסויים, היא סקרנית לראות מה ניתן לעשות עם החומר ומכך נולד המוצר. לדבריה, היא נותנת לעצמה את הזמן לחקור ולהתנסות והעיצוב מוכתב ממה שהיא “מוצאת על הדרך”. מטרתה היא ליצור אובייקט בעל אופי ומראה אישי על אף שנוצר בייצור המוני. והנה ציטוט מראיון שנתנה לאתר dezeen

“No two people are the same, and neither are two of the hairs that grow on your head. I wish our products were a bit more like this as well. The next step in mass production could be controlled imperfect production, for interesting, personal objects.”

 

 

ב 2008 עצבה פיקה סדרת גופי תאורה, הסדרה שנקראת light bulbs נעשתה בשיתוף עם ה Royal Crystal Leerdam והוצגה ב Salone del mobile. פיקה מספרת שתהליך העיצוב נבע מכך שהנורות נדבקו ב”חיידק העיצוב” והוא גרם להן לשנות את צורתן המוכרת והפך אותם לאובייקטים החדשים שניתן לראות בתמונות.

light bulbs 7light bulbs 5 light bulbs 4

ב Salone del mobile באותה שנה, הציגה פיקה גם עם קבוצת העיצוב droog design פרוייקט שקראה לו Massive infection והתבסס על קונספט דומה בו חיידק דבק בוואזות זכוכית והן שינו את צורתן ואת צורת השולחן עליו הן מוקמו.

massive-infection-3 massive-infection-4 massive-infection-5 

עוד קודם, ב 2007 הציגה פיקה ב Salone del mobile סדרה של ואזות זכוכית שנופחו ישירות על רהיטים. הפרוייקט נעשה בשיתוף עם חברת ויטרה.

vitra virus 2 vitra virus 3vitra virus 4 

בתערוכה שהתקיימה השנה במילאנו הציגה פיקה סדרת מפלצות ענקיות רכות וגמישות, שמטרתן לדבריה, היא לגרום ליושב עליהן להתמקם בצורה הכי פחות נוחה שניתן. הפרוייקט נעשה בשיתוף עם חברת הטקסטיל Innofa/Stretch Textiles. אני באופן אישי מוצאת במפלצות הבד האלו המון חן ורעננות וככל שאני מביטה בהן יותר כך מתעורר אצלי חשק עז להתיישב עליהן בתנוחה לא קונבנציונלית ולקוות שלא אהפוך לטרף קל.

monsters 2monsters 3monsters 4

כמעצבת פיקה נהנית מכל העולמות, היא מצליחה לעבוד ללא יעד סופי מוגדר ולעבור תהליך של חיפוש וניסוי מתוך החומר, שנראה אף כמשחק עבורה, ובה בעת היא מפיקה אובייקטים ומוצרים חדשים ומרתקים.

Pieke Bergmans

התמונות וחלק מהמידע לפוסט זה נלקחו מהאתרים האלו -

designboom, core77, dezeen וניתן גם להקליק על כל תמונה על מנת להגיע למקור.

יום שבת, 9 באוקטובר 2010

עיצוב שנשאר

 

יש לי אהבה גדולה לעיצוב של פעם, אני אוהבת חפצים ורהיטים ישנים מסגנונות ותקופות שונות. קשה לי לשים את האצבע על הסיבה המדוייקת לאהבה הזו שלי, אני לא חושבת שהעיצוב של פעם בהכרח טוב יותר מהעיצוב של היום, אבל ישנם כמה אובייקטים שהפכו לאייקונים עיצוביים והם ראויים להערצה בעיני.

למרות הצהרותיי שאני אוהבת סגנונות שונים וחפצים מכל מיני תקופות בהיסטוריה אני מוצאת שבזמן האחרון אני נמשכת בעיקר לעיצוב של שנות ה 40, 50, 60.

למשל הכסא הזה, שעוצב ב 1945 ע”י צ’רלס וריי אימס, מעצבים שעבדו יחד והיו גם בני זוג בחייהם. בתקופת מלחמת העולם השניה התנסו בני הזוג בעבודה עם עץ לבוד. מתוך ההתנסויות שלהם נולדו מספר כסאות ורהיטים בטכניקה של כיפוף בכבישה. ב 1945 בני הזוג עיצבו את הכסא הזה והוא מיוצר מאז ועד היום.

eames chairs

ב 1948 עיצבו בני הזוג אימס את הכסא Eames Plastic Side Chair DSR, הם עבדו בשיתוף פעולה עם Zenith Plastics והכסא היה לכסא הפלסטיק הראשון שיוצר באופן תעשייתי.

eames chairs

באותה שנה עיצבו בני הזוג אימס את כסא הנדנדה RAR - Rocker Armchair Rod הכסא עוצב עבור תחרות העיצוב - "Low-Cost Furniture" שערך המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק MOMA. הזוג עיצב את הכסא בקווים אורגניים ובחר לעבוד בפלסטיק. מאוחר יותר עיצבו בני הזוג וריאציות שונות לרגלי הכסא.

eames chairseames chairs

צ’ארלס וריי אימס עבדו במשך שנים רבות בתחומי עיצוב ואמנות שונים, ביניהם אדריכלות, עיצוב אמנות וקולנוע. הרהיטים שיצרו במהלך השנים שינו את פני ההיסטוריה וחלקם עדיין מיוצרים כיום.

 Valentine typewriter

Valentine typewriterאטורה סוטסס (ettore sottsass), אדריכל ומעצב איטלקי שחי בין השנים 1917-2007, עבד בשיתוף פעולה עם חברת Olivetti במשך כ 20 שנים. בשנת 1969 עיצב אטורה עבור Olivetti את מכונת הכתיבה Valentine.

מכונת הכתיבה העשויה מפלסטיק עוצבה בסגנון Pop Artומאחר ותוכננה כמכונת כתיבה ניידת היא שוקלת מעט ובעלת ידית נשיאה ומארז.

עיצובה של Valentine היה מהפכני ופורץ דרך, החומריות הצבע והסגנון העיצובי היו זרים לעולם מכונות הכתיבה של סוף שנות השישים והקהל לא דיבר בשבחה. כיום, מוצגת Valentine במוזיאונים רבים כאייקון עיצוב, והיא הפכה זה מכבר לפריט לאספנים.

היא מוצגת באופן קבוע ב MOMA (מוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק).

ברוח מכונת הכתיבה של אטורה הבאתי עוד כמה תמונות של מכונות כתיבה יפות שמצאתי בבלוג שנקרא luphia loves, הבלוג עוסק באפנה עיצוב וסטייל ונראה שלבעלת הבלוג יש חיבה עמוקה לוינטג’. לאלו מכם שמזדהים שווה להציץ בלשונית שנקראת Vintage Friday.

 typewriter-1 typewriter-2

קצת לפני שהחלו שנות השישים הפרועות עיצב George Nelson את השעון הזה. נלסון (1908-1986) היה אדריכל ומעצב ונחשב לאחד ממייסדי הזרם המודרני בארה”ב. באתר המוקדש לו הוא מספר כיצד השעון נולד במקרה תוך כדי שיתוף פעולה והחלפת רעיונות עם מעצבים נוספים שקפצו לבקר -

'And there was one night when the ball clock got developed... Noguchi came by, and Bucky Fuller came by... we started making doodles. Then Bucky sort of brushed Noguchi aside. He said, 'This is a good way to do a clock,' and he made some utterly absurd thing. Everybody was taking a crack at it, pushing each other aside and making scribbles.... and the next morning there was this roll of drafting paper and somewhere in this roll there was the ball clock."

NelsonNelson השעון מיוצר גם כיום(!) על ידי חברת ויטרה.

ניתן למצוא עוד מידע בעברית על מעצבים אלו ואחרים באתר מפגשים מהסוג החזותי, האתר לא מאוד מזמין מבחינת העיצוב, אך מכיל מידע רב המועבר בצורה בהירה וקריאה.

יום שישי, 1 באוקטובר 2010

רואים עיצוב

 

לאחר המלצות רבות שקיבלתי על האתר TED החלטתי סוף סוף להתעמק בעיניין וצפיתי במספר הרצאות שעוסקות בעיצוב. הצפייה באתר החזירה אותי לכמה סרטי עיצוב שכבר ראיתי והחלטתי לנצל את הבלוג ולהמליץ על כמה מהם.

אני מודה שהפוסט הזה היה יכול להיות נהדר ליום סגרירי ואפור בו אפשר להתכנס בבית, להתיישב מול המסך ולראות סרטים מסוג קצת אחר. אבל, בואו נודה בזה, לא נראה שיהיה פה סתיו השנה ונותר לנו רק לקוות שלפחות החורף יגיע.

אז סתיו או לא סתיו, לאלו מכם שלא נרתעים לצלול לסרט עיצוב באורך כמעט מלא אני ממליצה על סרטיו של Gary Hustwit, במאי סרטים דוקומנטריים העוסקים בעיצוב.

objectified

ב 2009 הוציא גארי סרט הנקרא Objectified , הסרט, שאורכו שעה ורבע, עוסק בעיצוב תעשייתי, ומתעד את התהליך בו מוצרים מיוצרים ואת האנשים שמעצבים אותם. הסרט בוחן את התחום מכיוונים שונים ומראיין מעצבים רבים גדולים ומוכרים.

הסרט מעניין בשל היותו סרט המתמקד בתחום העיצוב, וככזה הוא חושף אספקטים חדשים על התחום. דרך הראיונות עם המעצבים השונים הצופה נחשף להלך המחשבה של מעצב זה או אחר, לדילמות בתהליך הפיתוח, לתפקידו של המעצב ולתהליכי עבודה וייצור של מוצר. לפתע, מוצרים פשוטים זולים ומוכרים מקבלים פרפקטיבה חדשה לאור התיעוד בסרט.

יחד עם זאת, לסרט גם כמה חסרונות, הקצב מהיר וישנה תחושה שרעיונות נזרקים לחלל אך לא נבחנים לעומק, כמו כן תחום העיצוב מוצג מנקודת מבט מאוד סטרילית, ואין התייחסות לחלקים ה”מלוכלכים” של תהליך העיצוב. אותי לימדו שעיצוב עושים גם עם הידיים… נקודה זו בלטה לי במיוחד בחלק בו צולמה המעצבת Hella Jongerius שמתייחסת למקום העבודה שלה כמעבדת עיצוב.

hella 2 המעצבת Hella Jongerius מדברת על תהליך העיצוב ומשמעותו עבורה.

hella 3אובייקטים בסטודיו המעצבת Hella Jongerius

בסרט מתראיינים אוצרים מבקרי עיצוב ומעצבים שונים -naoto fukasawaהמעצב היפני Naoto Fukasawa מדבר על עיצוב ומספר כיצד תפוח אדמה מקולף היווה השראה לעיצוב טלפון סלולרי.

karim rashid המעצב Karim Rashid מספר על אהבתו לאובייקטים ואסתטיקה כבר מילדותו.

marc newsonשולחן העבודה של המעצב Marc Newson שמספר במהלך הסרט על חיפושיו אחר חומרים מעניינים לעבודה.

הרי הטריילר לסרט, הוא מומלץ בחום לכל חובבי העיצוב והסרטים הדוקומנטריים.

למי שלא מספיק לו, ולאלו המתעניינים בעיצוב גרפי, אני ממליצה גם לצפות בסרט Helvetica אותו הוציא גארי בשנת 2007, הסרט הינו דוקומונטרי והוא משחזר את עיצוב ופיתוח הפונט Helvetica ובודק את השימוש בו והרלוונטיות שלו כיום כ 60 שנים לאחר שנוצר.

helvetica

בבלוג שלו מספר גארי שאחרי שעשה את שני הסרטים החליט לעשות סרט שלישי שיהפוך את הסרטים למעין טרילוגיה. הסרט השלישי ייקרא Urbanized ויעסוק בעיצוב העיר ויבחן את ההשפעות שיש לעיצוב העיר והסביבה על החיים בה. הסרט ייצא, לדברי גארי, בשנת 2011.

את הסרטים Objectified ו Helvetica ניתן להוריד דרך אתר ה iTunes.

סרטון נוסף שבוחן את תהליך העיצוב מנקודת מבט מעניינת הוא הסרטון הזה שנעשה על ידי חברת IDEO. צפיתי בו בהיותי סטודנטית לפני כמה שנים ובתקופה האחרונה נתקלתי בו שוב. למרות שכבר עברו מספר שנים מאז הופק, אני מוצאת שהוא עדיין מעניין ורלוונטי. הסרטון (באורך של 8 דקות), מתעד תהליך פיתוח מוצר משלב הצגת הבעיה דרך שלב הבריינסטורמינג ועד יצירת אב טיפוס.

ולסיכום, הרצאה קצרה של Tim Brown שניתן לראות דרך אתר ההרצאות TED, טים הוא המנכ”ל של חברת IDEO ובהרצאה זו הוא בוחן את החשיבות של משחקיות כחלק מיצירתיות ועיצוב. אורך ההרצאה כחצי שעה, היא מעניינת וקלילה ומציעה כלים לפיתוח יצירתיות בתהליך העיצוב. ניתן לצפות בה עם תרגום לעברית.